再平凡的景色，

也有独特的美。

城市之美

2019年，

是日本摄影师RK，

拍摄城市的第六年。

不过他确实没料到，

自己会因为一组拍摄中国城市的照片，

在INS上爆火。

最先走红的，

是一组5D魔幻山城

——重庆的美图。

见多了鳞次栉比的城市，

如此起伏不定、

向着四面八方生长的城市，

更添一份魔幻。

惹得一众外国朋友惊叹：

见多了紫禁城式的沉稳大气，

原来中国也可以这么酷？！

高耸于悬崖峭壁的栈道。

仿佛通向天际的道路。

RK用他独有的未来风格，

拍下了重庆

那让人熟悉又陌生的一面。

就算是当地土著，

似乎也说不出，

照片中的拍摄地到底在哪儿？

这真的是我认识的重庆吗？

第二个城市，

是重庆的老邻居成都。

比起山城的赛博朋克感，

成都则穿上了一层传统的华裳。

满目的中国红，

加上西部特有的少数民族风情，

纯粹的中国风味，

反倒让成都演绎得极好。

到了香港，

RK没有舍弃港式中国风。

顺便加上了这里，

独特的时尚气息。

也只有香港，

能把“传统”演绎得这么酷了。

台北更是充满了

未来感和科幻感。

在老街正中突然发射的光束，

老楼上旋转的激光。

新与旧

碰撞出别样的火花。

看到一头“钢铁巨兽”——飞机

从寺庙上低低掠过，

简直像游戏世界般不真实。

RK为重庆、成都、香港、台北

拍摄的这组摄影作品，

让全世界看到了不一样的中国：

它是酷的，更是美的。

而我们在繁忙生活中，

错过了太多平凡之美。

别的摄影师总喜欢“极简”，

RK却偏要把画面挤得满满当当。

随着RK影响力的增大，

竟也衍生出一个专门的摄影流派，

——dense（密集）。

这个流派，

专门捕捉亚洲城市生活的拥挤。

车水马龙的高速、

人口密度极高的居所，

都是他们最爱的拍摄题材。

人们总以为拥挤是狼狈的，

在艺术家眼中却别具美感。

但是谁能想到，

创造了一个流派的摄影师，

原本的职业却是DJ。

音乐和摄影，

看似风马牛不相及，

却在RK的创作中变成了

同样酷炫的艺术游戏。

不过能够走入摄影，

还是得益于RK的设计基础。

1989年出生于东京的RK，

从小就偏爱设计。

2014年从多摩艺术大学毕业后，

常年在美国做艺术设计工作。

于是在摄影中追寻秩序和规律，

也成了RK的执念。

有趣的是，

RK真正开始摄影的契机，

竟是为了减肥。

为了甩掉自己宅出来的一身肥肉，

RK加入了东京城市跑步队。

每日坚持在各种街道慢跑、穿梭，

在锻炼的同时，

RK发现了城市街道明明时刻被关注，

却没人发现它平凡又别样的美。

那时的他，

对摄影一无所知，

只是举起自己的苹果手机，

拍下跑过的场景。

尽管有设计的基础，

摄影依然是全新的技术。

RK投入了数百个日夜，

只为钻研摄影技术和图像后期。 

没想到2014年，

被 Instagram 官方账号发现，

大肆推荐了一番。

十几万粉丝瞬间奔涌而来：

请告诉我，怎么做到

用手机拍出这样的美图？

我们最熟悉不过的街道，

为何在你镜头下美得那么特别？

生活的惊喜总是不期而遇，

所有的努力都会开花结果。

后来苹果公司，

也发现了这位手机摄影达人。

甚至专门在银座的苹果门店，

为他设置了专门的区域，

来展出摄影作品。 

在手机摄影界闻名后，

RK对摄影的痴迷一发不可收拾。

他开始使用单反，

不停地追逐更精致的画面。

他的摄影不只是构图、色调，

更是为了讲述那一瞬间的故事。

为此，

他可以举着几十斤的摄影器械，

在一个地方蹲上几个小时。

一抓拍到想要的光影便欣喜若狂：

我只对这个时刻着迷。

RK坚信，

要知道一个国家是什么样子，

就该看它的城市街道是什么样子。

他最先为东京的街道拍照，

那是他最熟悉的家乡。

每个城市，

都有热闹的道路、拥挤的人群。

每个城市，

都有守望的窗口、等待的目光。

人们喜爱一个城市，

因为这里生长着喜爱的人，

或是盛放了自己的岁月和故事。

再平凡的街景，

有故事、有温情、有沉淀，

在艺术家眼里都动人。

要抓住生活中的美，

先要有一双发现美的眼睛。