中国南京有个地方集结了

超过20位国内外建筑师和艺术家的设计，

堪称是建筑学子的课外教育基地

南京四方当代艺术湖区

▲四方当代美术馆 建筑师斯蒂文·霍尔

项目已耗费十年之久

至今仍在施工！

这一块田地的最终目标，

是打造融合多种空间的建筑天堂。

▲运动场 艺术家徐震 © 四方当代美术馆

那它的真实体验会是怎样呢？

食堂君亲身替你去体验一番。

建筑朝圣之旅

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以下观点，不负责任

如有虚假，纯属编撰

（以下照片为三月拍摄，可能与现在事实不符）

艺术湖区虽然大师建筑云集，但不代表着就没有缺点。

首先，艺术湖区地址太偏，堪称「有去无回」旅途。因为在市区能打的去，但是在那只能坐公交回来。

并且，或许是为了让游客专注欣赏建筑的美，所以除了厕所以外的服务设施根本看不到。

来看之前，食堂君建议大家先补一下功课，这样能更好体验建筑的魅力。

进入园区，第一个看到的建筑，就是是蛇形悬浮的四方当代美术馆，由建筑师斯蒂文·霍尔设计。

▲四方当代美术馆 建筑师斯蒂文·霍尔

霍尔，美国当代建筑师的代表人物之一，与普利兹克奖擦肩最多次的男人。 

他的作品风格都比较写意，以追求意境为主要目的，获过2001年巴黎建筑学会最高荣誉奖章、2003年RIBA荣誉资深会员称号等国际大奖。

▲建筑师斯蒂文·霍尔

霍尔在中国的设计作品也比较出名，如北京当代MOMA和成都来福士广场。

▲左：北京MOMA  右：成都来福士广场

而他这次设计的南京四方当代美术馆，风格与以往不太相同。

建筑由两条巨型回廊构成，底下的花园墙，由黑色混凝土用竹模板制成。

▲四方当代美术馆 建筑师斯蒂文·霍尔

其顶上悬浮的空中展廊，则用轻质的半透明材料建造，营造了多层次的空间感受。

站在展廊的中心，旋转着看，跟在游乐园坐大摆锤差不多难受。

▲四方当代美术馆 建筑师斯蒂文·霍尔

然而，粗糙的施工让霍尔的设计掉了档次。

半透明材料看起来塑料感极强，像是低廉的材料。

▲四方当代美术馆 建筑师斯蒂文·霍尔 

在花园墙的一些小细节上，缺少相应的美化处理，让看建筑的人十分扫兴。

不过，这并不妨碍游客在此处拍美美的照片，可能就是设计的意外性吧。

▲四方当代美术馆 建筑师斯蒂文·霍尔 

最令人疑惑的是，建筑有一段长长的网红楼梯，底下却用铁丝拦住不给游客走。

虽说是消防楼梯，但真到那时候，这个铁丝估计得绊倒不少人，太细了。要是这建筑的施工能有铁丝这么细，效果肯定上一个档次。

▲四方当代美术馆 建筑师斯蒂文·霍尔 

看不见铁线？来个放大版给你们瞧瞧。

▲四方当代美术馆 建筑师斯蒂文·霍尔 

建筑外表讲得够多了，我们进内部看一下。

内部采光通过半透明天窗，漫射光均匀散落在展览空间中，但上下空间的衔接感略为生硬，不太协调。

▲四方当代美术馆 建筑师斯蒂文·霍尔 

当时去的时候，正赶上霍尔的建筑展，展出品有霍尔历年项目的手绘效果图和建筑模型。

▲四方当代美术馆 建筑师斯蒂文·霍尔

可惜的是，难得一次的展览，展品的布置方式却很随性，尤其是摆在大楼梯的模型，让大家不知道该下楼看还是该趴着看。

▲四方当代美术馆 建筑师斯蒂文·霍尔

草草看完，准备溜下一个建筑。

走向出口处，食堂君发现了建筑最「黄」的地方！

别想歪，是真黄色！

▲四方当代美术馆 建筑师斯蒂文·霍尔

在这块空间，你眼里只有黄黄黄！场景震撼感受堪比公园的9D体验项目。

▲四方当代美术馆 建筑师斯蒂文·霍尔

从建筑走出，看到有些很出彩的小景观，它们丝毫不比霍尔的模型差。

有像外星来的八爪迪斯科球，解构艺术般的灯光罩，甚至连清洁阿姨忘拿的拖把头也秀得飞起。

▲四方当代美术馆 建筑师斯蒂文·霍尔

看完了霍尔的建筑精彩收尾后，食堂君来到了美术馆南边的「会议中心」。

▲会议中心 建筑师矶崎新

建筑由今年普利茨克奖得主——日本建筑师矶崎新设计。

矶崎新，后现代主义日本建筑师，他设计过很多日本大型建筑物，并影响了一大批年轻的日本建筑师。

▲建筑师矶崎新

建筑入口处，是一圈半圆形的日本园林枯山水，让人还没进建筑，意境就先悟到了。

毕竟这是在中国，不知道矶崎新在设计枯山水的时候，有没有考虑网红打卡功能。

▲会议中心 建筑师矶崎新

虽然矶崎新如今已经八十几岁了，但他的设计功底依旧老练。

现代建筑设计的光影要素，矶崎新玩起来就像过家家一样简单。

▲会议中心 建筑师矶崎新

地下中庭十分幽暗，靠天窗和一面大侧面窗采光。

十字交叉柱子也别具特色，营造了一种神秘严肃的气氛。

▲会议中心 建筑师矶崎新

会议中心的游客流线刚好能绕建筑内部走上一圈，先下地下层，又在不经意间走到一层。

▲会议中心 建筑师矶崎新

水景，是建筑师营造高端设计的不二法宝。

矶崎新这次采用了文学常用的手法：首尾呼应。建筑前有枯山水，后有真水，不愧是日本的建筑好手。

值得一提的是，这建筑的玻璃擦得特别干净，干净到小孩直接头撞玻璃，哇哇哭。

▲会议中心 建筑师矶崎新

路过建筑师刘家琨的「原舍酒店」，没钱住，也就没进去看。

从外观看，客房建筑作小体量切分，使整个建筑群顺应地势。

▲原舍酒店 建筑师刘家琨 © 四方当代美术馆

童话世界般的「休闲中心」，由意大利建筑师埃塔·索特萨斯设计。

但其实一点都不休闲，因为根本进不去，全锁上了。

▲休闲中心 建筑师埃塔·索特萨斯

英国建筑师戴维·艾德加耶的「光盒子」，整体为一个60米的长条巨型盒子。

▲光盒子 建筑师戴维·艾德加耶

在现场，看到几个工人在给建筑撕扯表皮。

因为它的部分石材表皮已经开始脱落，估计工人们可以缝缝补补又一年。

▲光盒子 建筑师戴维·艾德加耶

建筑师张雷设计的白色「碉堡」，藏在一片树林当中，白色表皮格外显眼。

▲碉堡 建筑师张雷

建筑表皮长起了青苔，让人以为它建成很久了，但实际上内部还在施工。

等到真正施工完成，青苔会不会占满建筑表皮了呢？

▲碉堡 建筑师张雷

当食堂君走累了，正想找个地方歇息的时候，被一位大叔的行为惊呆了。

听说过野外露营，但确实没看到建筑露营，这玩法觉着可以推广一波。

兜兜转转来到了中式风味的「三合宅」，由2012年普利兹克奖得主建筑师王澍设计。

考虑到雨水的排泄，「三合宅」采用了双曲面坡屋顶，远远看去既像传统民居又像现代建筑。

▲三合宅 建筑师王澍

有趣的是，王澍似乎故意在屋前种了一棵树，还设计了屋顶洞口，让树枝从中穿过。

这样玩味设计，让人领悟到经典建筑的奥秘：设计条件不困难，那就创造困难环境。

▲三合宅 建筑师王澍

建筑混凝土的表面纹理，呈现出乡土气息浓厚的凉席印。

▲三合宅 建筑师王澍

即使是王澍的设计，也有些令人费解的地方。

比如这个曲曲折折的下沉平台，费了老大劲儿下去，除了树杈啥也看不着，还只能原路返回。

▲三合宅 建筑师王澍

建筑中间有个小庭院，浅浅的水池和墙壁上的树影营造了小园林的趣味。

▲三合宅 建筑师王澍

在屋顶下有一个供休憩的地方，屋顶与墙壁将外面的景色框了起来，给休息的人欣赏。

▲三合宅 建筑师王澍

除了以上几个建筑外，还有很多精彩的大师建筑，但由于篇幅有限，有些建筑就没办法细讲了。

▲舟泊 建筑师马蒂·沙那克塞那豪、皮若·沙那克赛那豪

虽然南京四方当代艺术湖区有一些缺憾，但它并没有阻挡建筑该有的魅力，还是值得大家来一趟建筑打卡的。

▲晶舍 建筑师袁烽

如何成为一位建筑大师？去看去听去感受。

学建筑最重要的，是在去看建筑的路上。

AssBook设计食堂编辑，

除特别注明外，图文素材来自食堂君。