建筑设计

原本的建筑结构被一层又一层的外墙依次包裹了起来，每一层的外墙都有着不一样的材料，就像是人的一层层肌理一般。每剥掉一层外墙，就能感受到室内光与亮度的变化。这样的渐变感是属于光线与建筑的运动。

长沙松雅湖湿地支流沿线的“伞之丘”生活方式集合店即是在这样的原型思考下展开的实践。我们试图通过显性的建筑形式和真实的结构展现来还原基本空间单元的某种“自明性”，并借助这一基本单元的组织生长、多元功能的复合植入、景观绿植的叠加渗透，来实现日常城市风景下人工重构的非日常体验。

百年船政在此沉淀，他们造了一所“船”的书局。

项目即位于东山岛金銮湾内，紧邻优质海滩，我们称之为海边生活体验馆。设计结合地形，将三角形符号作为母型，通过光线变化塑造空间形态，进而刻画出建筑的时间感与年代感，体现“以光影塑造空间，以空间传递时间”的理念。

我们设计了一个标志性的形状，其由六个形状略有不同的金属框架构成，支撑着两层空间，包括产品展示区、会议室、客户服务区、咖啡厅、酒吧以及其他行政支持在内的展示区。金属耐候钢屋顶折叠在钢框架上，坡度较陡，包围着建筑物。在正面，玻璃表皮就像商店橱窗一般，为公共区域提供了内外连续性，金属覆盖物在不影响光线及景观渗透性的情况下保证了室内的隐私。

M大楼被形容为一份自然主义宣言，这是一栋混合功能的综合大楼，将于2021年9月15日在巴黎繁华的蒙帕纳斯区的Pasteur大道上盛大开幕。项目由法国-巴西建筑事务所Triptyque Architecture操刀，意在于城市、自然和健康间建立全新的契约关系。

大理杨丽萍表演艺术中心的构思是源于对大理特定的地域文化和自然气候的感悟，也是继景德镇御窑博物馆之后，又一次有关“自然建筑”观念的深刻实验。一方面，它颠覆了我们对剧场的传统认知，建构了一个多孔的、开放的、流动的另类剧场，更确切地说是一个艺术空间场所；另一方面，它的概念思考深深根植于大理当地特定的自然气候、文化。这个建筑不力求成为一座纪念碑，而是为超越它的广阔自然景观设置一个舞台.

奥黛丽·艾玛斯馆作为威尔希尔大道犹太会堂社群的理想聚会场所，为人们提供了交流的空间，并让他们可以在室内、外空间进行互动。同时，这一建筑与其临近的历史经典建筑呼应，并在新与旧之间打造了充满活力的相互关系，‘礼貌’地与会堂增大间距，并向着威尔希尔大道斜倚，以此不动声色地邀请观览者们进入。此外，分布在不同楼层的室内外空间共同将会堂园区与这座城市连接，建筑也因此为来往人群建造了一个看向会堂的全新视角框架。

AIM完成了上海嘉杰国际广场的建筑及室内改造设计，也是AIM在城市更新和社区激活上不断探索的最新作，旨在创造鼓舞人心的空间来激活建筑、城市和社会。借由这个项目，我们希望以全新的视角看待城市再生。我们将建筑完全打开，不仅是外立面，也包括它的核心：室内中庭。我们希望给周边区域带来全新的活力，与当地社区建立更紧密的联系，为虹口老街区带来一个更加绿色和开放的未来。

扩建展示馆作为时空上的一枚纽带将办公楼、古柏、与外部空间串联起来，其是办公楼在时间维度的延展与生长，在扩建展示馆体量中，随处可见原有的建筑特征，但又各自保留恰当的独立性，新与旧的视觉冲击感被淡化，进而生发出新的整体。新老建筑在同一时空上叠加，并置，相互为邻。