2018米兰设计周：九个建筑类参展作品

作为全球设计界的“奥斯卡”，米兰设计周总是能将全球、全人类的设计灵感与顶级设计成果轻松汇聚，在经意与不经意间流淌、凝固，是一场盛会，是一场盛宴，迎接着全世界设计界、艺术界的“朝圣”。

如火如荼的2018米兰设计周刚刚结束了，有超过30万名的游客前来参观游览。每年，这个节日都会聚集众多的实践者和设计公司参与，他们会带来各种不同寻常和令人着迷的合作作品和装置。下面分享九个艺术装置，包括对水、医疗和微观生活等多个方面研究。

天镜

Fifth Ring

MAD×INTERNI

米兰老城一处来自十六世纪的历史建筑中

“天镜”从不同角度重新定义了空间的维度

仿若无物、“漂浮”在空中

仿佛四重界限之外，空间与天地间的“第五界限”。

庭院里的水景地面，犹如明镜般明亮。

现实与倒影虚实交替，让人分不清界限。

人在空间内行走，画面有情有景，

像是游走在水面上，又像是在云端漫步。

通过“天镜”从地观天，像是望向浩瀚无尽的宇宙

更加关注内心，以及与天地间的互动、对话。

骨椅

“Gu” Chair

MAD × Sawaya & Moroni

“骨椅”参考了人体骨骼，仿佛自然的人体曲线。

像是正在呼吸生长的有机体，

同时也是一件生动的雕塑艺术品。

有机的形态，完美的线条，

配以重重打磨的木质，

落落大方、优雅简约。

“平潭”

"Pingtan" Lamp

MAD × Artemide

光，无论之于自然还是建筑，都启示着生机

MAD将曾经设计的平潭艺术博物馆重新演绎：

将大尺度的大地景观转化成小尺度的情景重现

平潭艺术博物馆：

大海、沙滩、绿洲、山坡平缓地变幻交接，

似是而非的空间关系，与远山借景、呼应。

“平潭”渐明渐暗、抽象但充满诗意的灯光，

即便在室内，

也可让人们想象身处在自然中的感官体验。

变形“Altered States”

Caesarstone & Snarkitecture

装置“变形” 是石英制造商凯撒斯通公司（Caesarstone）和纽约 Snarkitecture 建筑工作室合作的结果，该装置揭示出了厨房岛的核心内容。该装置由一个中央圆形厨房岛组成，通过冰、水和蒸汽展示出了水的各种变化状态。与此同时，这个“圆形岛”的四周是由250多块凯撒石英石和金属网基座组成，形成一个与自然景观现象相类似的从白色到灰色的渐变过程。设计灵感来自自然界中冰川，河流和间歇泉中水状态的变化，以及来自厨房里的冰，水和蒸汽。