将至上主义绘画转译成三维空间：层岩叠影展厅/朴居设计研究室

…在这里，无数个节点同时隶属于两套系统

重叠、纠缠、相互交织在一起。

这必然导致透明性的空间组织，

标志着空间的转换……

– 科林·罗《透明性》

山 · 石 · 场

受业主委托，PUJU朴居設計研究室为其进口岩板品牌设计了一座300多平米的临时展厅建筑。

岩板的原材料来自自然山石，展厅的设计则发想于石材的诞生地 – 采石场。在纪录片“II Capo”中，世界闻名的鱼肚白大理石的产地– 意大利卡拉拉采石场 – 壮美如画，巨大的山体被纵横切割，石材的粉末漫天弥漫，整个场地洁白如玉，好像山地里一个巨大的舞台。另外一边，位于普罗旺斯的莱姆石采石场被Chanel选为去年新品发布的秀场。当身着艳丽服装的模特行走在采石场之中，被切割的山石成为了极具美感的抽象背景，时尚、自然、人工在这里交汇。

采石场拥有一种独特的美学气质。山体切割的几何性让我联想到马列维奇的至上主义绘画。若把他画作中的彩色方块想象成被切割的石块，这些石块或漂浮，或重叠、或散落，平面的画布似乎一下子拥有了三维的指向。他富有感染力的情绪，便有了化为三维空间的可能。

在我们的设想中，“山·石·场”，借由一种至上主义的抽象和激情，成为形式构建的最初动机。将功能需求化作一系列抽象的巨石，在场地之中建立一个临时的“山·石·场”，既回应了展陈产品的基因，也融入了我们一贯探索坚持的极简抽象美学。

居于山石

美学之外看山石，在其中居住也是一种横跨不同文化的人类居住的原始模型。Ensemble Studio借由被废弃的采石场，以床垫，窗帘，桌子等最小的介质介入，改造成了一处实验性的居所。人们从现代都市的玻璃盒子里出来，重新回到山石之中，文明的历史在这里反转，建筑也回到了原点。

在金秋野的阅读中，阿道夫·路斯的Raumplan设计手法和中国园林隔空呼应，成为一种“室内造山”的方式。Ensemble Studio的项目虽然位于西班牙Menorca岛，在我看来却与传统园林中构建石头和人的关系有异曲同工之妙。这些石头来自自然，却服从于人的身体尺度，可漫游，可对望，可卧可倚，咫尺山林，寄托着人对于更大的天地自然的想象。我们将这种解读带入展厅的设计之中，意在创造一个可居可游的石群。