掀开“白盒子”的美术馆：OCT当代艺术中心-B10馆 / URBANUS都市实践

OCT当代艺术中心（简称OCAT）成立于2005，是中国著名的先锋艺术机构，长期致力于当代艺术的展览和理论研究。2003年都市实践将深圳华侨城东部工业区的一座家具库房设计改造为OCT当代艺术中心，同时进行工业厂区向创意文化园转型的总体规划设计。首个OCAT展馆于2005年建成，之后华侨城OCAT发展为系列馆群遍及全国。2022年，由创意园北区原生产磁碟的二层厂房B10改造而来的OCT当代艺术中心新馆落成，简称OCAT-B10。

OCAT-B10的改造设计始于2007年，经历了早期的研究策划、2011年国际设计邀请展、项目定位调整、漫长的项目审批、决策主管领导更换等各种变故，十五年后在资金紧缺的情况下艰难实施。其间都市实践推出的数版改造方案回应不断变化的外部条件，B10的定位从设计中心改为当代艺术中心，外部形象也从激进前卫转向谦逊内敛。

最终实施方案保留了原建筑体量及主体结构，中间部分拆除，上下贯通植入一个新的体量。南北各插入一个旋转楼梯，分别连通一二层和二三层，与中部直通三层的L型大楼梯一起，引导观众的观展动线，把整个展览体验从地面延伸至屋顶平台。三个混凝土核心筒成为新的主体结构。展厅是简洁、标准的厂房空间，通过一系列可移动的门/墙取得最大限度的空间灵活性，也带给人们多样的观展路径与观展中偶遇的乐趣。建筑一层南侧与西侧主入口采用了富于仪式感的圆形和半圆形空间，一实一虚。设计语言采集自原有建筑的语汇，新与旧不同尺度的圆形空间贯穿于方形建筑的内外，且相互呼应。

原建筑的结构柱网保留着工业时代的遗韵。OCAT-B10首层是主展厅，南侧的咖啡厅及艺术品店，可24小时独立开放，也能够举办展览和讲座。二层的核心空间是多功能展厅，西侧全封闭作为恒温恒湿展厅；北侧为儿童艺术教育空间；带露台的南侧留给图书馆和艺术沙龙。

三层设计了高达8.4米的展厅系列，掀掉屋顶使之成为露天展厅。外围墙体用双层拉伸金属网建造，材料的通透性使展厅空间与周边环境互相渗透，既隔绝了四下楼宇的杂乱，又通过景窗裁切、收纳进远山近树。

人们从下面两层的展厅大拾阶而上，来到屋顶的“露天美术馆”，一步步从现实中抽离，直至身心放空。在此人与人相遇，既身处其中，又置身事外；在此人与作品邂逅，直接面向天空的观展体验呈现出最大程度的开放，并以此激发当代艺术在地生产与呈现的全新可能性。

现状工业建筑外观被全然保留，通体刷白，大部分外窗为满足美术馆内部空间需要而填实，转变为凹入的盲窗，成为工业遗存和城市记忆的铸模；外立面保留了原磁碟圆盘，不动声色地暗示了昔日的功能。工业时代的符号和印迹被封存在抽象的白色之下，成为当代艺术的容器。建筑的留白为艺术的介入带来了无限可能。OCAT-B10新馆矗立在创意文化园斑驳的树影中，以一种空白画布的谦和姿态欢迎未来的艺术介入与再创造。